Clases de Guitarra Pablo Bartolomeo

 Howard Goodall es un reconocido compositor, músico y divulgador británico, conocido por su capacidad para explicar de manera clara y apasionante distintos aspectos de la música. A través de sus documentales y programas educativos, acerca conceptos musicales complejos al público general, combinando análisis, historia y ejemplos prácticos. En estos videos, Goodall aborda el tema de la melodía, explorando cómo funciona, por qué nos emociona y cuál es su importancia dentro del lenguaje musical.

 La realización de ejercicios de calentamiento y elongación es fundamental dentro del estudio técnico de un instrumento. Al igual que un deportista necesita preparar el cuerpo antes de su actividad, en los músicos ocurre exactamente lo mismo. Lamentablemente, este aspecto suele estar algo descuidado dentro de la práctica musical, cuando en realidad debería considerarse tan importante como el desarrollo técnico e interpretativo. El objetivo es incorporar progresivamente hábitos de calentamiento antes de tocar y ejercicios de elongación al finalizar la práctica. También es recomendable realizar pausas breves luego de aproximadamente 50 minutos o una hora de estudio.” “Escuchar las señales del cuerpo y evitar la sobreexigencia también forma parte del aprendizaje musical.”

    

Los modos musicales son una herramienta fundamental para ampliar el lenguaje melódico, la improvisación y la comprensión armónica en la guitarra. En estos videos, Joe Satriani explica de manera práctica y musical cómo utilizar las escalas modales, mostrando su aplicación sobre distintas armonías y contextos sonoros. Más allá de la teoría, el enfoque de Satriani ayuda a comprender cómo cada modo posee un color, una tensión y una identidad expresiva particular dentro de la improvisación moderna.

Paul Gilbert (nacido el 6 de noviembre de 1966 en Illinois, Estados Unidos) es considerado uno de los guitarristas más influyentes del rock y del metal técnico desde los años 80. Alcanzó reconocimiento internacional como fundador de Racer X, grupo destacado por su altísimo nivel técnico, velocidad y precisión en la ejecución. Más adelante formó parte de Mr. Big, junto al bajista Billy Sheehan, logrando éxito mundial con discos como Lean Into It y canciones como “To Be With You”. En 1984 se trasladó a Los Ángeles para estudiar en el Guitar Institute of Technology (GIT), actualmente parte del Musicians Institute . Poco tiempo después se convirtió en instructor de la institución, siendo reconocido no solo por su virtuosismo, sino también por su capacidad pedagógica y sentido del humor en clínicas y videos educativos. Su estilo combina velocidad, precisión, alternate picking, string skipping y fraseos melódicos, influenciado tanto por guitarristas de rock y metal como por bandas clásica...

En esta serie de entrevistas, el Dr. Jaume Rosset-Llobet y el neurólogo Álvaro Pascual-Leone abordan cómo la práctica musical modifica el cerebro mediante mecanismos de neuroplasticidad y aprendizaje sensoriomotor, aspectos fundamentales en el estudio y la enseñanza de un instrumento.

La escala pentatónica menor se encuentra distribuida en cinco posiciones a lo largo del diapasón. Una buena forma de comenzar su aprendizaje es estudiar cada gráfico por separado, memorizar la digitación y reconocer dónde se encuentra la tónica en cada posición. Comprender la ubicación de la nota raíz permitirá luego trasladar fácilmente los patrones a cualquier tonalidad e improvisar con mayor libertad y seguridad en todo el mástil.