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Info sobre las Clases

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Clases de Guitarra – Pablo Bartolomeo " Aprendizaje Musical basado en Técnica, Creatividad y Neurociencia" Bienvenido a mis clases de guitarra. Aquí vas a encontrar un enfoque innovador que combina técnica, repertorio, creatividad y un aprendizaje basado en los principios de la neurociencia. Contactame para comenzar

Comprender los Acordes a través de su estructura interválica

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 Muchos estudiantes de guitarra aprenden acordes como si fueran simples dibujos sobre el diapasón. Sin embargo, una forma mucho más eficiente de aprender consiste en comprender la estructura interválica que hay detrás de cada acorde. Cuando entendemos qué grado estamos tocando y cómo se relaciona con la tónica, los acordes dejan de ser formas aisladas y pasan a formar parte de un sistema lógico. Tomemos como punto de partida un acorde Mayor Séptima (Maj7), cuya estructura es: 1 – 3 – 5 – 7 Es decir: Tónica (1) Tercera mayor (3) Quinta justa (5) Séptima mayor (7) A partir de esta estructura podemos generar otros acordes modificando solamente una nota a cada nueva combinación. De Mayor Séptima a Séptima Dominante Si tomamos el acorde Mayor Séptima y descendemos un semitono la séptima mayor, ésta se convierte en séptima menor (♭7). La estructura resultante será: 1 – 3 – 5 – ♭7 Y obtenemos un acorde de Séptima Dominante (7) . Observemos que el acorde sigue conservando la tercera mayor ...

Yngwie Malmsteen

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Historia y Evolución de la Armonía Musical – Howard Goodall

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 La armonía es uno de los pilares fundamentales del lenguaje musical. A través de ella comprendemos cómo se relacionan los acordes, cómo se generan las tensiones y resoluciones, y de qué manera la música logra transmitir emociones tan diversas. En esta serie de videos, el compositor, presentador y divulgador musical Howard Goodall nos guía por un fascinante recorrido a través de la historia y los principios de la armonía. Con un enfoque claro, didáctico y accesible, Goodall explica conceptos que han dado forma a la música occidental durante siglos, mostrando cómo las reglas armónicas evolucionaron y cómo continúan influyendo en la música que escuchamos en la actualidad. Una excelente oportunidad para estudiantes, docentes y aficionados que deseen profundizar su comprensión del lenguaje musical y descubrir los mecanismos que se esconden detrás de algunas de las obras más importantes de la historia.

Historia de la Música (Howard Goodall)

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Historia de la notación Musical (Howard Goodall)

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Descubre la fascinante evolución de la notación musical a través de la explicación de Howard Goodall. Un recorrido por la historia de los sistemas de escritura musical, desde los primeros neumas medievales hasta la notación moderna, y su impacto en la transmisión, preservación y desarrollo de la música a lo largo de los siglos.

La importancia de conocer las notas en el diapasón

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 Uno de los primeros grandes desafíos cuando comenzamos a estudiar guitarra es aprender las notas sobre el diapasón. Al inicio puede parecer complejo o incluso abrumador, pero desarrollar este conocimiento resulta fundamental para adquirir seguridad, comprensión musical y libertad al tocar. El primer paso consiste en memorizar las cuerdas al aire: Sexta cuerda: Mi Quinta cuerda: La Cuarta cuerda: Re Tercera cuerda: Sol Segunda cuerda: Si Primera cuerda: Mi A partir de allí, el objetivo es comenzar a reconocer cómo se desarrollan las notas sobre cada cuerda. Por ejemplo, en la sexta cuerda: Traste 1: Fa Traste 3: Sol Traste 5: La Este proceso puede realizarse progresivamente en todas las cuerdas, al menos hasta el traste 5 en una primera etapa. No se trata solamente de memorizar nombres, sino de empezar a relacionar visual, auditiva y físicamente el instrumento. Aunque al comienzo pueda requerir paciencia y repetición, con la práctica constante el cerebro comienza a generar asociaci...

Modo Menor Eólico – Enlaces Horizontales y Fluidez sobre el Diapasón

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El estudio horizontal del Modo Menor Eólico permite desarrollar una comprensión más amplia y conectada del Diapasón, superando la idea de trabajar únicamente posiciones aisladas o patrones estáticos. A través de distintos enlaces, disposiciones y combinaciones de digitaciones , el guitarrista puede adquirir una mayor libertad de movimiento y una visión más integrada del instrumento. Este enfoque favorece la fluidez a la hora de improvisar, crear fraseos y desplazarse con seguridad sobre el mástil, permitiendo conectar regiones del diapasón de manera natural y musical. Además, trabajar horizontalmente ayuda a fortalecer la memoria visual, auditiva y motriz, aspectos fundamentales para lograr un dominio más sólido del instrumento. Los gráficos presentados en este artículo muestran diferentes posibilidades de conexión dentro del modo menor eólico, brindando herramientas útiles tanto para la improvisación como para el desarrollo técnico y creativo. La idea no es memorizar patrones de for...